Brooklyn, Nova York — Cansado da afluencia interminable de escritores, Brooklyn finalmente dixo: «Xa abonda».

Unha moratoria sobre novos autores aprobado polo Concello por unanimidade e entrará en vigor a finais de mes.

"Están por todas partes!" queixouse Edith Wharton. «Non podes saír pola porta sen tropezar con ela. Deberíamos construír un muro. E facer que eles o paguen».

Ralf Halfcalf, o propietario de Cuppa Java está de acordo.Están aquí todo o día, cos seus portátiles, e compran un moca descafeinado con capa fina e pésimo. Un montón de tacaños, pregúntame."

Onde unha vez Os habitantes de Brooklyn viron unha rica diversidade nas súas beirarrúas e nos seus barrios, agora ven unha monotonía monótona: un desfile interminable de pantalóns vaqueiros axustados, camisas a cadros e Keds vintage.

Non todos está contenta coa nova prohibición. Cando lle preguntaron como podería afectala persoalmente, a autora de Brooklyn Irma Vepp pareceu angustiada. "Entón... si. É coma... ti, sabes, coma... tan RARO?!" —a súa ansiedade dolorosamente evidente na súa pronunciada voz alta.

Bella Ziplock, presidente do concello, parecía case pedir desculpas. "A verdade é que coñecín a algúns deles e parecen bastante decentes. Pero houbo moita presión... simplemente non podemos acoller a máis".

Cherie Belle Korteks, especial para City Examiner
e LitLovers.

Que é un antigo Que teñen en común as tribos alemás coa arquitectura das igrexas medievais?

E que facer? Os arcontes voadores teñen que ver coa ficción de terror?

Finalmente, que ten isto que ver co batom negro e os piercings corporais?

Gótico. Gótico. Que significan eses termos e como se relacionan? Entón, imos descubrilo.

A primeira peza O crebacabezas comeza cos godos, unha tribo xermánica mencionada polos gregos alá polo século IV a. C. Coñecémolos, por suposto, como o grupo que saqueou Roma 700 anos despois, no ano 410 d. C.

Para a segunda pista, adiantamos aos séculos XI e XII, moito despois da caída de Roma, cando xurdiu na Europa Occidental unha nova forma de arquitectura con arcos apuntados, teitos abovedados e contrafortes. Ese deseño deu lugar aos grandes castelos e catedrais medievais.

Aínda que hoxe Referímonos ao estilo como GÓTICO; naquel momento chamábase "Obra francesa" pola súa orixe en Francia.

Pero agora salta ata 1453 e a caída do resto oriental do Imperio Romano en mans dos otománs. Expulsados ​​polo colapso de Constantinopla, os estudosos gregos fuxiron a Occidente, levando consigo os escritos dos antigos gregos e romanos.

Amplamente lido En toda Europa, os escritos clásicos foron unha revelación, que deu comezo a un renacemento (o que hoxe chamamos Renacemento) en todas as ramas da cultura, incluída a arquitectura. O estilo grecorromano clásico, coas súas columnas e cúpulas e as súas elegantes proporcións, converteuse en todo un éxito.

Que hai esas gloriosas catedrais e castelos? Non tan gloriosos. Vistos como vellos e anticuados, acabaron asociándose cun pasado escuro e bárbaro. De "bárbaro" houbo un pequeno salto na imaxinación e na lingüística ata os "bárbaros" que destruíron o mundo clásico de Roma: os godos. Así foi como chegamos á arquitectura GÓTICA.

A terceira pista lévanos a 1764, cando Horace Walpole publicou O Castelo de Otranto: Unha Historia GóticaA novela —ambientada nun castelo escuro e ameazante, con mazmorras, camiños secretos, misteriosos elementos sobrenaturais e unha damisela en apuros— tivo un éxito rotundo, xerando un xénero de terror completamente novo.

Co paso dos anos, seguironse traballos de tipo similar: Frankenstein, O corcovado de Notre Dame, Drácula, A caída da casa Usher, A Pantasma da Ópera están entre as máis coñecidas. Todas presentan escenarios escuros e misteriosos (castelos sinistros, abadías, mosteiros ou antigas mansións) que evocaban a pesada arquitectura medieval coñecida daquela como gótica. E así chegamos á novela GÓTICA.

Gradualmente, a énfase da ficción gótica pasou dos escenarios lúgubres ás criaturas que ocupan o centro das historias (monstros, pantasmas, espectros e vampiros) ou aos personaxes humanos escuros, taciturnos e, ás veces, viláns.

O 4º e último A peza do crebacabezas chegou en 1979, o ano en que a banda de post-punk Bauhaus lanzou "Bela Lugoi's Dead". A canción fai referencia á película de 1931 Drácula e a súa estrela húngara, Bela Lugosi. Bauhaus e outras bandas de post-punk son recoñecidas por inspirar unha estética cultural underground (roupa, uñas, beizos e delineador de ollos negros) que lembra á ficción gótica. É GÓTICO, tío.

Entón aquí estamos: Pasamos dos góticos ao gótico, ao gótico e ao gótico. E só levou 2,300 anos.

SEGUINTE? Falaremos da novela gótica no século XXI. Estade atentos.

Interpretación da literatura pode ser un asunto groseiro; basta con botar unha ollada ás reseñas de libros nos principais xornais ou ás opinións dos clientes en Amazon. Mesmo os clubs de lectura poden coller a pel polas diferentes maneiras de ler as mesmas palabras.

Porén, se aprendemos calquera cousa do posmodernismo, é que as palabras non se limitan a un único significado... por iso foi tan gratificante atopar isto comentario por Margaret Atwood.

Non me sinto cómodo dando interpretacións da miña obra. Se tivese que dar unha, converteríase na interpretación definitiva, impedindo que os lectores atopen os seus propios significados..

Fala de humildade. Atwood recoñece que, aínda que unha autora pode exercer plena autoridade sobre a trama e os personaxes, non ten ese control sobre os seus lectores.

Os lectores deben sentirse libres, parece suxerir, para derivar significados, separados dos seus. Iso implicaría tamén separada doutros lectores, cuxas ideas poden ser igualmente válidas.

Palabras de precauciónA palabra clave na frase anterior é "may" (outras interpretacións) pode ser igualmente válidos, o que significa que non somos libres de saír da reserva e disparar contra calquera cousa que se mova. As interpretacións deben estar respaldadas por evidencias dentro do texto e ser coherentes co sentido xeral da obra.

Noutras palabras, "Stopping By Woods on a Snowy Evening" de Robert Frost é practicamente NON sobre Papá Noel(Unha vez tiven un alumno que insistía en que o era, confundindo unha parodia literaria coa auténtica.)

Fai misterios e as novelas de suspense son boas lecturas para clubs de lectura? Máis importante aínda, dan lugar a bos debates?

Dá un paseo en calquera lista de éxitos de vendas; atoparás thrillers e historias de detectives no cumio (ou preto de) o máis alto. Encántanme os misterios de suspense (amar (eles)! Pero aquí tes a miña suxestión: leas no teu tempo libre. Non inspiran necesariamente grandes debates nun club de lectura, principalmente porque os personaxes teñen pouco desenvolvemento... e a discusión sobre a trama resúmese en "que sabías e cando o soubeches?".

Existen, por suposto, con excepcións. Varios autores recentes deron o salto ao xénero... trasladando o thriller de misterio/crime á "ficción literaria". Que significa iso?

Cando os críticos falan coma iso sobre un thriller policial, concretamente a nova Gillian Flynn Gone Girl...ou de Tana French Porto Roto—falan dunha prosa marabillosa, a miúdo enxeñosa; dun sólido desenvolvemento de personaxes; e da exploración de ideas filosóficas. Kate atkinson é outro escritor que levou o xénero á alta velocidade literaria.

Os tres—Flynn, French e Atkinson— non só son escritores de suspense estupendos... senón que foron destacados como escritores que investigan profundamente os personaxes, a motivación, como o pasado inflúe no presente e a natureza do ben e do mal. Fánnos reflexionar sobre as nosas propias relacións, así como sobre as eleccións insostibles que a vida ás veces nos dá. Noutras palabras, fannos... pensar...e pensar sempre fai que haxa boas conversas sobre libros!

Sobre boa escrita, existen outros dous requisitos para grandes novelas de misterio/suspense:

1. O autor debe ir soltando a liña lentamente, sabendo con precisión cando reter (e cando liberar) información. É unha técnica argumental coñecida como "revelación suspendida"; os misterios dependen dela; de feito, é a súa característica definitoria.Vexa o curso de literatura 6 sobre a trama.)
2. As pistas deberían estar enterradas á vista de todos, pero de xeito tan intelixente que o lector non as decate. As grandes novelas de misterio resisten unha relectura, que só entón revela como, cando e onde o autor agochou as pistas.

Se non se cumpre ningunha desas condicións, a historia vólvese predecible, perdendo o elemento sorpresa, precisamente iso que fai que os misterios e os thrillers sexan tan satisfactorios.

Viches os debuxos animados nos que os personaxes din unha cousa, pero pensan outra. A intención do autor é algo así.

Contemporáneo a teoría literaria practicamente desmonta a idea de que os autores dicir exactamente o que significan, porque as palabras da páxina non sempre coinciden co significado pretendido. Ou os lectores atopan significados adicionais que os autores non tiñan en conta.

Aquí tes unha entrevista con Peter Carey*, autor de Parrot e Olivier en América Óscar e Lucinda. Un membro do público preguntoulle a Carey sobre un episodio desta última novela que lle lembraba a Adam probando a FROITA PROHIBIDA.

Aquí está Resposta de Carey:

Creo que o teu xeito de ler se mantén perfectamente, e é totalmente coherente co libro e coherente coa miña intención, e pero nunca se me ocorreu.

Entón dixo el…

Entón, non é iso o extraordinario da literatura? Só funciona de verdade cando o lector a le porque ata entón... son palabras nunha páxina... Todo o mundo trae as súas propias vidas, a súa propia experiencia, o seu propio intelecto... e despois faise un libro! E esa é a marabilla da literatura.

Ningún podería telo expresado mellor. Podes escoitar a entrevista completa aquí Club de lectura mundial da BBC de 2003 transmisión.

* Por certo, Carey gañou dúas veces o Premio MAN-BOOKER. Si, gañou dúas veces, por Óscar e Lucinda (1988) e para A verdadeira historia dos Kelly Gang (2000). (JM Coetzee e Hilary Mantel son os únicos outros que gañaron dúas veces.)

Olive Kitteridge  fíxome pensar no punto de vista: quen pode contar a historia. O libro de Elizabeth Strout cambia de personaxe a personaxe, unha técnica narrativa que lle dá profundidade e beleza á súa obra. 

Vemos a Oliva., non só como ela se ve a si mesma, senón como a ve a comunidade. A recompensa é un retrato de Olive moito máis rico e complexo que se ela soa (ou calquera narrador en particular) nos contara a historia.

Punto de vista, ou perspectiva, é unha das decisións máis importantes que ten que tomar un autor. Quenquera queira di a historia formas a historia.

Un pequeno xogoColle un par de novelas, cambia os narradores... e observa que pasa. Proba isto como actividade dun club de lectura. Aquí tes algunhas ideas para comezar:

• Restos do díaE se fose a señorita Kenton quen contou a historia en vez do mordomo Stevens? Perderíamos a rica ironía dun narrador irremediablemente inxenuo. De feito, se non estivésemos dentro da cabeza de Stevens, parecería un monstro despiadado.
  
  
• GileadSe viramos a historia a través do esquivo e pouco fiable Jack Boughton, o fillo pródigo da historia, nunca experimentaríamos a nosa propia vergoña sensorial ao xulgar deliberadamente, xunto co reverendo Ames, a un personaxe incomprendido. 

Máis sobre o punto de vista nunha data posterior. Mentres tanto Fai o noso curso gratuíto de literatura 8 en Punto de vista. É divertido... rápido... e informativo.

Unha das alegrías da lectura son as persoas que coñecemos dentro das cubertas dun libro, creacións literarias que saltan da páxina e entran nas nosas vidas. Como o fan os autores (como fan que os seus personaxes cobren vida para nós) é un dos grandes misterios da arte.

Os autores din invariablemente os seus personaxes cobran vida propia. Velaquí Stephen L. Carter (O emperador de Ocean Park):

Ás veces sorprendíame as leas nas que se metían os meus personaxes e a forma indignada e presuntuosa en que me esixían que escribise un xeito de escapar. Entrevista en Random House

E aquí está Philip Roth con Terry Gross, de NPR Fresh Air:

Algo de maxia, algo de alquimia entre o coñecemento e a intuición toma o control e os nosos personaxes cobran vida propia. A primeira vez que isto me pasou sentínme como unha escritora de verdade... Julia Cameron acertou cando escribiu: "Non se trata de inventar cousas, senón de derrubalos".. "

Mesmo o dramaturgo Edward Albee (Quen lle ten medo a Virginia Woolf) cando se lle preguntou se os seus personaxes o controlan suxeriu que dalgún xeito estaban vivos:

Gústame deixar que pensen que si. É unha broma que nos xogamos a nós mesmos. Non existen e non poden dicir nada a menos que nós o escribamos por eles. Pero alégranos pensar que son independentes. Boston Phoenix

Todo isto non quere dicir que os escritores non teñen que pensar, e pensar moito, nos seus personaxes. Gustaríame continuar unha conversa sobre os personaxes (o que fai que un sexa bo) noutra publicación. Estade atentos.

Ideas para clubs de lectura

1. Fai o noso curso gratuíto de literatura 5—sobre a caracterización, como falamos delas e como as desenvolven os autores. É curto e divertido... e informativo.
2. Fala dalgúns dos teus personaxes favoritos da literatura. Ou dalgúns dos personaxes máis perdurables da literatura.